Melancholia

Albrecht Dürer
303
2 min
Albrecht Dürer, «Melancholia I», 1514
Foto: Nasjonalmuseet / Andreas Harvik
Datering: 1514

Transkripsjon

Den bevingede Melancholia ser ut i det fjerne.

Hun er omgitt av redskaper som forbindes med geometri.

Men hva ville egentlig Albrecht Dürer fortelle med dette motivet?

 

Geometri var en av de syv frie kunstartene i renessansen, og kunstnere forsøkte å perfeksjonere geometrien i sine arbeider.

 

I middelalderen trodde man at menneskers humør og personlighet ble styrt av fire typer «humører».

Disse «humørene» var:

  • Sangvinsk (lystige og sosiale),
  • Kolerisk (ambisiøse og ledertyper),
  • Melankolsk (tenksomme og seriøse), og
  • Flegmatisk (rolige og ettertenksomme).

 

Om noen var veldig melankolsk anlagt, trodde man at disse ville ha stor sjanse for å bli gale!
Men melankoli ble også koblet til kreativitet og genialitet...

 

Albrecht Dürers ungdomsår i Tyskland var preget av angst og uro, og mange mener at dette er synlig i kunsten hans.

Han fortsetter å fremstille seg selv som deltaker i bildene sine, og det blir et gjennomgangstema i kunsten hans.

Noen mener at Melancholia representerer et intellektuelt portrett av en kunstner, mens det i ånden er et portrett av Dürers indre liv...


Dürer har møysommelig risset inn fine linjer i en kobberplate, så er platen påført sverte og deretter trykket på papir.


Dette mystiske verket har fascinert nye generasjoner av kunstnere og i dette rommet ser vi også Munchs Melankoli og Klingers Natten – to eksempler på moderne kunstnere som ble tydelig inspirert av Dürer.